Română
Magyar

Galeria Națională Ungară

Galeria Națională Ungară
Budapest
Împrejurimile Budapestei

Galeria Națională din Castelul Buda este cea mai mare colecție publică de artă plastică maghiară. Expozițiile tematice și istorice de aici oferă o perspectivă nu numai asupra epocilor istoriei naționale a artei, dar permit, de asemenea, cunoașterea istoriei Ungariei.

Operele de artă expuse urmează tendințele predominante din fiecare perioadă începând din secolul al XI-lea și până în prezent. Puteți explora piesele medievale și renascentiste, din piatră, polipticuri gotice, sculpturi din lemn și altare triptice, precum și lucrări remarcabile de artă renascentistă târzie și barocă. Pe lângă picturi, sculpturi, grafice și postere artistice, o bibliotecă de medalii asigură diversitatea de genuri. Colecția secției de pictură păstrează lucrările picturii maghiare dintre anii 1800 și 1945. Puteți vedea aici operele unor pictori maghiari de renume internațional din secolul al XIX-lea, precum Bertalan Székely, Mihály Munkácsy și Pál Merse Szinyei. Colecția de sculpturi abundă în special în lucrările din perioada stilului de artă secesionist și simbolism. Arta de la sfârșitul secolului XIX și începutul secolului XX este reprezentată de lucrările lui Tivadar Kosztka Csontváry sau ale avangardistului Lajos Kassák. Ca mostre ale artei din secolul al XX-lea, sunt expuse lucrările constructivistului Victor Vasarely, pictorului suprarealismului și gesturilor Simon Hantai, și cele ale lui László Moholy-Nagy, renumit și ca profesor al Școlii Bauhaus din Weimar. Colecția contemporană a Galeriei Naționale Ungare conține opere de artă maghiară realizate în perioada celui de-al doilea război mondial și până în prezent, și prezintă, pe lângă tendințele generale, și personalitățile remarcabile din ultimele decenii, fenomenele de artă caracteristice vieții artistice maghiare.

Sunt expuse aici și piese ale artei aplicate, de exemplu: mobilierul sculptat de arhitectul Toroczkai Wigand Ede și decorat cu motive din basme populare, obiectele de artă ceramică ale sufrageriei palatului Andrássy, concepute de József Rippl-Rónai și produse în manufactura familiei Zsolnay, sau mobilele cu cadru tubular concepute de celebrul artist de decorație internă Marcell Breuer. După ce Galeria Națională a fuzionat acum câțiva ani cu Muzeul de Arte Frumoase, aflat la capătul bulevardului Andrássy, a fost lansat un concept de expoziție complet nou, care prezintă pe lângă lucrările artiștilor maghiari și lucrările unor artiști internaționali clasici. Toate acestea cu intenția ca operele maghiare să fie expuse împreună cu obiectele internaționale de artă plastică și aplicată, realizate în aceeași perioadă. În acest fel, este posibilă interpretarea perioadelor istoriei de artă în mod holistic, plasarea operelor de artă pe țesătura culturală a epocii date, găsirea celor mai importante orientări și tendințe spirituale care au modelat sau influențat nașterea operei. Astfel, bogăția expozițiilor permanente, care se întind pe parcursul ultimelor două secole, este garantată de noile compoziții care sosesc constant, de lucrările proaspăt restaurate și de lucrări văzute rar.

e lângă cunoscutele opere ale lui Paul Cézanne, Camille Pissarro și Claude Monet, pot fi văzute și operele unor artiști austrieci, germani, belgieni și scandinavi, precum Franz von Lenbach, Wilhelm Leibl, Akseli Gallen-Kallela, și astfel vizitatorii vor avea o imagine mai complexă și nuanțată despre arta europeană a epocii. În același timp, puteți admira și operele orientaliste și italiene ale lui Eugène Delacroix, Camille Corot și Franz von Lenbach. Era impresionismului și postimpresionismului sunt evocate de capodoperele lui Camille Pissarro, Paul Cézanne, Claude Monet, Paul Gauguin și Pierre Auguste Renoir. Epoca simbolismului poate fi urmărită prin lucrările lui Auguste Rodin, Pierre Puvis de Chavannes, germanul Franz von Stuck, italianul Giovanni Segantini, belgianul Fernand Khnopff și George Minne, elvețianul Arnold Böcklin sau finlandezul Akseli Gallen-Kallela.

 

 

Secțiuni separate tratează orientările artistice conceptuale și post-conceptuale. Acestea sunt ilustrate de lucrările lui Braco Dimitrijević, Erwin Wurm, Michelangelo Pistoletto, Alan Sonfist, Anne și Patrick Poirier, László Lakner, Endre Tót, Victor Vasarely, Peter Halley, Kenneth Noland și Bertrand Lavier. Lucrările abstracte sunt reprezentate de nume precum Antoni Tàpies, Eduardo Chillida, Emil Schumacher, Judit Reigl, Sam Gilliam, Alberto Burri și Anthony Caro. Pe lângă expozițiile permanente, Galeria este și locul expozițiilor periodice, temporare. Expozițiile periodice din ultimii douăzeci de ani au prezentat lucrări ale unor artiști internaționali precum Georg Baselitz, Fernando Botero, Robert Capa, Marc Chagall, Salvador Dali, Marcel Duchamp, Fülöp László, Hans Jörg Glattfelder, Frida Kahlo, William Kentridge, Gustav Klimt, Oskar Kokoschka, René Magritte, Man Ray, Joan Miró, Amedeo Modigliani, Pablo Picasso și Egon Schiele. În orice caz, este imposibil să evitați subiectele expozițiilor actuale: reclamele lor plasate pe zidurile castelului sunt de obicei vizibile de pe întregul mal dunărean din partea Pest. După ce v-ați saturat cu numeroasele imagini, și ați găsit suvenirul dorit în magazinul muzeului, ieșiți pe terasa dinspre Dunăre a Galeriei, și veți vedea o panoramă minunată a întregii părți Pest a Capitalei. Ar fi păcat să ratați tocmai această priveliște din Budapesta!
 

STRĂBATEȚI UNGARIA CA UN MAGHIAR