Muzeul de Arte Frumoase are același rol la Budapesta ca Prado la Madrid, Luvrul la Paris, Hermitage la Sankt Petersburg sau Galeria Națională la Londra. Găzduiește un șir de capodopere de la antichitate la arta contemporană.
Atât expozițiile periodice cât și cele permanente ale muzeului sunt de renume mondial. Clădirea sa se află lângă cel mai mare parc din Budapesta, grădina zoologică, baia termală Széchenyi și Piața Eroilor, un sit al patrimoniului mondial. O vizită la acest muzeu vă va ridica starea de spirit, revigorând sufletul și corpul.
Spre deosebire de galeriile mari enumerate mai sus, baza colecției de artă plastică de la Muzeul de Arte Frumoase este colecția privată a bogatei familii nobile maghiare Esterházy, și nu cele imperiale sau regale. Picturile, desenele și gravurile din această colecție au fost cumpărate de statul maghiar în 1870. De atunci, inventarul a crescut semnificativ, și este considerat astăzi cea mai mare colecție din Europa Centrală. Printre artiștii expuși se numără Leonardo, Raffaello, Titian, Dürer, El Greco, Velázquez, Rubens, Rembrandt, Van Dyck, Tiepolo, Goya, Manet, Monet, Toulouse-Lautrec, Renoir și Cézanne.
Găzduită de Academia în primii ani, colecția a devenit prea mare pentru spațiul disponibil în scurt timp. Actuala clădire a fost inaugurată în 1906 chiar de împăratul Austro-Ungar Franz Joseph în cadrul unor mari investiții milenare. O sută de ani au trecut până prima expansiune și conversie majoră. După ce reconstrucția a fost finalizată în 2018, muzeul modernizat a fost din nou deschis vizitatorilor. La fel ca toate muzeele importante, Muzeul de Arte Frumoase are și expoziții permanente și periodice. Expoziția permanentă are trei unități mari, dintre care una este expusă în Galeria Națională Maghiară situată în Castelul Buda. Motivul pentru acest lucru este că operele maghiare au fost selectate din colecția originală în 1957 și prezentate ca o expoziție separată. Onorând această decizie, clădirea Muzeului de Arte Frumoase prezintă opere de artă plastică din Europa create în perioada dintre secolul al XIII-lea și sfârșitul secolului al XVIII-lea, prezentând dezvoltarea picturii și sculpturii europene și schimbările de stil. În plus față de portofoliul clasic, a treia unitate mare este compusă din sculpturi antice grecești și romane și artefacte egiptene antice.
Cea mai completă colecție de picturi, grafică și sculpturi vechi din aproape întregul Ev Mediu, de la începutul Renașterii până la perioada Barocului târziu, conține lucrări ale unor artiști italieni, germani, flamanzi, olandezi și spanioli. În special, colecția conține multe opere ale artiștilor italieni și olandezi. Cu mai mult de 500 de picturi, Muzeul găzduiește cea mai mare colecție de capodopere olandeze din secolul al XVII-lea din lume, în afara Olandei în sine. În acest an, expoziția permanentă de opere din secolele al XVII-lea și al XVIII-lea va fi redeschisă vizitatorilor în camerele nou renovate, dotate cu aer condiționat, ale aripii din Városliget.
Această colecție enormă reprezintă baza expozițiilor periodice. De asemenea, artefactele colectate sunt obiectul unor schimburi pentru expoziții organizate din când în când de Muzeul de Arte Frumoase. Picturile păstrate aici sunt căutate de muzee din întreaga lume, inclusiv Muzeul Britanic, Luvru, Uffizi sau National Gallery of Art din Washington. În ultimii ani, în urma acestor schimburi internaționale, Muzeul a organizat o serie de expoziții de succes, inclusiv cea care prezintă opera de viață a lui Van Gogh, expoziția impresionistă „Monet și prietenii”, expoziția „De la Botticelli la Titian”, expoziția „De la Degas la Picasso”, expoziția Michelangelo, respectiv expozițiile recente „Epoca de aur a artei flamande” și Rubens. Aceste expoziții periodice sunt organizate pe o perioadă de doar trei luni și jumătate, dar atrag în medie 200.000 de vizitatori.
Una dintre expozițiile cele mai așteptate din anul 2020 va arăta gravuri pe lemn japoneze care au supraviețuit Imperiului Austro-Ungar și impactul lor asupra artelor europene. O altă expoziție va avea ca temă descoperirea mormântului faraonului Amenhotep II. O a treia expoziție va prezinta arta lui Albrecht Dürer prin lucrări selectate din colecția majoră de materiale grafice germane timpurii a muzeului. Expoziția care, probabil, va atrage cel mai mult interes este „De la Cézanne până la Malevich”, pregătit pentru această toamnă. Cu cele mai mult de 100 de opere ale sale, expoziția va include picturile și operele grafice ale lui Cézanne, precum și lucrări ale unor artiști de frunte ai avangardei rusești și artiști ai mișcării Bauhaus. Următoarele nume vă vor trezi cu siguranță interesul: Mondrian, Malevich, Rodchenko, Klee, Feininger și László Moholy-Nagy. Dacă vă aflați la Budapesta, nu ratați acest muzeu fascinant!