Experimentálne umenie, ktorého sú predstaviteľmi, malo pozoruhodný vplyv na kinetické sochárstvo aj na neskoršie digitálne žánre. Odtiaľ čerpajú inšpiráciu aj artefakty z drôtu dnešného tzv. perspektívneho sochárstva. Tieto kreácie poskytujú rôzne pohľady, v závislosti od toho, ako sa divák pohybuje. Týchto niekoľko príkladov jasne demonštruje, aký vážny vplyv mal tento žáner na iné odvetvia umenia 20. storočia alebo na vývoj každodennej vizuálnej kultúry. Vasarelyho dôvtipný štýl sa takmer okamžite integroval do každodenného života a mal obzvlášť veľký vplyv na módu. Umožnilo to okrem iného aj skutočnosť, že Vasarely založil vlastnú serigrafickú dielňu a zdokonalil techniku reprodukcie, aby umeleckú, vysokú estetickú kvalitu sprístupnil za relatívne nízku cenu nielen zberateľom, ale aj bežným ľuďom. Na výstave v Pécsi prezentujú stovky sieťotlačí, tapisérií, sôch a grafík umelcove rôzne obdobia, od raných grafík ešte pod vplyvom Bauhausu až po dekoratívne textílie, od svetoznámej Zebry až po postupnú abstrakciu organického či konštruktívneho vizuálneho zážitku do geometrických, čiernobielych konštruktívnych diel. Zaujímavosťou výstavy je, že okrem Vasarelyho prác predstavujú ako samostatný celok aj diela manželky umelca, Kláry Spinnerovej, z 30-tych a 40-tych rokov 20. storočia, ako aj kinetické diela Jeana Pierra Vasarelyho. Okrem jeho vlastných diel a diel jeho rodiny môžete obdivovať aj diela umelcov, ako sú Francois Morellet, Jean Gorin, Hans Arp, Günther Uecker, Nicolas Schöffer a Jesús Rafael Soto. Toto je Vasarelyho vlastná zbierka od jeho súčasníkov. Samotné múzeum je jedným z najnavštevovanejších a najznámejších výstavných priestorov v Pécsi. Za takmer polstoročie ho od svojho otvorenia navštívili približne 4 milióny návštevníkov. Ak ste v meste, túto výstavu si nenechajte ujsť.