Musée Vasarely

Tant par ses œuvres artistiques que par ses nombreux travaux théoriques, comme l'examen thématique de différents types d'illusions optiques sensorielles dans ses propres œuvres, il est considéré, à juste titre, comme le père de la peinture optique. Il est peut-être plus facile d'identifier le genre à travers une autre grande figure de l'op art, Maurits Cornelis Escher, connu pour ses formes géométriques impossibles et ses perspectives absurdes.

Vasarely est le plus influent, tandis que MC Escher est l'artiste le plus célèbre de ce genre basé sur l'illusion optique. Parmi les autres membres du genre, citons Bridget Riley, Marina Apollonio, Omar Rayo, Jesús Rafael Soto, ou encore le fils de Vasarely, qui s'est fait connaître sous le nom d'artiste Yvaral, en concevant, entre autres, le célèbre logo de Renault. L'art expérimental qu'ils représentent a eu un impact important sur la sculpture cinétique et les arts numériques ultérieurs. Les œuvres filaires de la sculpture dite perspective contemporaine s'en inspirent également. Ces créations offrent un spectacle différent selon la position de l'observateur. Ces quelques exemples illustrent clairement le considérable impact que le genre a eu sur d'autres branches de l'art du 20e siècle ou sur le développement de la culture visuelle quotidienne. Le style inventif de Vasarely a été presque immédiatement intégré à la vie de tous les jours et a eu un impact particulièrement important sur la mode. Cela a été rendu possible, entre autres, par le fait que Vasarely a développé son propre atelier de sérigraphie et a perfectionné la technique de reproduction afin de mettre à la disposition des collectionneurs, mais aussi du grand public, des œuvres artistiques de haute qualité esthétique à un prix relativement bas. À la galerie de Pécs, des centaines de sérigraphies, de tapisseries, de sculptures et de graphiques illustrent les différentes périodes de l'artiste, des premiers graphiques influencés par le Bauhaus aux textiles décoratifs, du très célèbre zèbre à l'abstraction progressive de l'expérience visuelle organique ou constructive en œuvres constructives géométriques en noir et blanc. L'intérêt de l'exposition réside dans le fait qu'elle présente, outre les œuvres de Vasarely, les œuvres des années 1930 et 1940 de la femme de l'artiste, Klára Spinner, ainsi que les œuvres cinétiques de Jean Pierre Vasarely. Outre ses propres œuvres et celles de sa famille, vous pourrez également admirer des pièces de François Morellet, Jean Gorin, Hans Arp, Günther Uecker, Nicolas Schöffer et Jesús Rafael Soto. Il s'agit de la collection personnelle de Vasarely issue de ses contemporains. Le musée lui-même est l'un des lieux d'exposition les plus visités et les plus connus de Pécs. Depuis son inauguration, il y a près d'un demi-siècle, il a accueilli environ 4 millions de visiteurs. Si vous venez à Pécs, vous ne devez pas manquer cette exposition.