Experimentální umělecký směr, který reprezentují, měl pozoruhodný dopad na kinetické a později na digitální umění. Inspirují se jím také artefakty soudobé tzv. perspektivní plastiky. Tyto umělecké výtvory skýtají různou podívanou v závislosti na pohybu návštěvníka. Těch několik příkladů jednoznačně svědčí o znatelném dopadu daného žánru na ostatní umělecká odvětví 20. století či na rozvoj běžné vizuální kultury. Vasarelyho vynalézavý styl se téměř okamžitě stal součástí každodenního života a obzvlášť výrazně se projevil v oblasti módy. To mimo jiné umožnila skutečnost, že si Vasarely založil vlastní serigrafickou dílnu a techniku reprodukce zdokonalil natolik, aby uměleckou a vysokou estetickou kvalitu zpřístupnil za příznivé ceny nejen sběratelům, ale i běžnému uživateli. Na výstavě v Pécsi jsou k vidění stovky sítotisků, tapisérií, soch a grafik pocházejících z různých období tohoto tvůrce, od prvních grafických prací ovlivněných uměleckým směrem Bauhaus až po dekorativní textilie, od světoznámé Zebry až po gradující abstrakci vizuálního prožitku v podobě černobílých geometrických děl. Výstava je zajímavá tím, že vedle Vasarelyho děl představuje jako samostatný celek také tvorbu umělcovy manželky Kláry Spinnerové ze 30. a 40. let 20. století a kinetické umění Jeana Pierra Vasarelyho. Kromě vlastních umělcových a rodinných prací se tu můžete pokochat díly Francoise Morelleta, Jeana Gorina, Hanse Arpa, Günthera Ueckera, Nicolase Schöffera a Jesúse Rafaela Sota. Jde o sbírku současníků, kterou si Vasarely sám pořídil. Samotné muzeum je jednou z nejnavštěvovanějších a nejznámějších galerií v Pécsi. V průběhu téměř půlstoletí od otevření přivítalo kolem 4 milionů návštěvníků. Pokud do tohoto města zavítáte, nenechte si návštěvu muzea ujít.