Das Museum der Bildenden Künste

Die Wechsel- und Dauerausstellungen des Museums sind weltberühmt. Es grenzt an den größten Park von Budapest, den Zoo, das Széchenyi-Heilbad und an den Heldenplatz. Hier finden Sie Anregung für Körper, Geist und Seele. 

Anders als bei oben genannten Galerien bildeten keine kaiserlichen oder königlichen Nachlässe die Grundlage für die Kunstsammlung des Museum der Bildenden Künste, sondern die private Kollektion der wohlhabenden ungarischen Familie Esterházy. Die Gemälde, Zeichnungen und Gravuren aus dieser Kollektion wurden im Jahr 1870 an den Staat Ungarn verkauft. Die Kollektion ist seitdem stark gewachsen und ist heute die größte in Mitteleuropa mit Werken von Leonardo, Raffaello, Titian, Dürer, El Greco, Velázquez, Rubens, Rembrandt, Van Dyck, Tiepolo, Goya, Manet, Monet, Toulouse-Lautrec, Renoir und Cézanne. 

Anfänglich wurde die Kollektion in der Akademie untergebracht, die jedoch schnell zu klein wurde. Das heutige Gebäude wurde 1906 von Kaiser Franz Joseph, dem Herrscher über das österreichisch-ungarische Reich, im Rahmen der umfassenden Jahrtausendinvestitionen persönlich eröffnet. Bis zur ersten wesentlichen Erweiterung und Umgestaltung vergingen 100 Jahre. Der Umbau wurde 2018 abgeschlossen und das modernisierte Museum ist heute wieder für Besucher geöffnet. 

Wie in allen großen Museen gibt es im Museum der Bildenden Künste Dauer- und Wechselausstellungen. Die Dauerausstellung besteht im Grunde aus drei größeren Sammlungen, von denen eine in der Ungarischen Nationalgalerie in der Budaer Burg untergebracht ist. Dies hat einen historischen Grund: Die ungarischen Werke wurden 1957 aus der Originalkollektion ausgewählt und als separate Ausstellung gezeigt. Im Gebäude des Museums der Bildenden Künste sind deshalb heute europäische Kunstwerke aus der Zeit vom 13. Jahrhundert bis Ende des 18. Jahrhundert ausgestellt, anhand derer die Entwicklung der europäischen Malerei und Bildhauerei und die Stiländerungen im Laufe der Zeit nachvollzogen werden können. Neben dem Portfolio der Nationalgalerie gibt es eine dritte große Sammlung, die antike griechische und römische Skulpturen sowie ägyptische Artefakte aus der Antike umfasst. 

Die umfassendste Kollektion aus alten Gemälden, Grafiken und Skulpturen umspannt nahezu das gesamte Mittelalter, von der frühen Renaissance bis zum späten Barock, und enthält Werke von italienischen, deutschen, flämischen, niederländischen und spanischen Künstlern. Vor allem Werke von italienischen und niederländischen Künstlern sind zahlreich vertreten. Das Museum verfügt beispielsweise mit 500 Gemälden über die weltweit größte Kollektion von niederländischen Meisterwerken aus dem 17. Jahrhundert außerhalb der Niederlande. In diesem Jahr wird die Ausstellung mit Kunstwerken aus dem 17. und 18. Jahrhundert nach ihrer zeitweiligen Schließung wieder für Besucher geöffnet und ist in den neuen klimatisierten Räumen des Flügels im Stadtwäldchen zu sehen.  

Dies umfassende Kollektion ist auch die Grundlage für verschiedene Wechselausstellungen. Diese gesammelten Artefakte bilden die Basis für die regelmäßig wechselnden Ausstellungen des Museums der Bildenden Künste. Die hier aufbewahrten Gemälde werden an Museen auf der ganzen Welt verliehen, zum Beispiel an das British Museum, an den Louvre, an die Uffizien und an die Washington National Gallery of Art. Dieser internationale Austausch war die Grundlage für eine Reihe von erfolgreichen Ausstellungen in den vergangenen Jahren, zum Beispiel die Ausstellung über das Lebenswerk Van Goghs, die Ausstellung der Impressionisten „Monet und Freunde“, die Ausstellung „Von Botticelli bis Tizian“, die Ausstellung „Von Degas bis Picasso“, die Michelangelo-Ausstellung und kürzlich die Rubens-Ausstellung „Das Goldene Zeitalter der flämischen Kunst“. Diese vorübergehenden Ausstellungen dauern jeweils dreieinhalb Monate, ziehen dabei jedoch im Schnitt 200.000 Besucher an. 

Eine der Ausstellungen, die für 2020 geplant sind, zeigt japanische Holzschnitte, die das österreichisch-ungarische Kaiserreich überlebt haben, und ihren Einfluss auf die europäische Kunst, während eine andere Ausstellung sich mit der Entdeckung der Grabanlage des Pharaos Amenhotep II. befasst. Auch dem Werk Albrecht Dürers wird eine Ausstellung gewidmet, die dessen frühe grafische Werke aus der Sammlung deutscher Kunst aus der umfangreichen Kollektion des Museums umfasst. Die Ausstellung „Von Cézanne bis Malevich“, die für den Herbst geplant ist, wird voraussichtlich die meisten Besucher anziehen. Diese Ausstellung – die mehr als 100 Werke umfasst – zeigt die Gemälde und grafische Kunst von Cézanne sowie die Werke führender Künstler der russischen Avantgarde und der Bauhaus-Bewegung. Folgende Namen dürften Sie interessieren: Mondrian, Malevich, Rodchenko, Klee, Feininger und László Moholy-Nagy. Wenn Sie in Budapest sind, lohnt sich ein Besuch des Museums in jedem Fall!